[上海日报网］对我的摄影展的报道

福田村

http://www.idealshanghai.com/yaokeng/

老调重弹

          

湖州老周

      

宸枢珂正

        

老了也不服输

      

两袖清风

      

朝阳公

8 n9 d( ]* R; ?

知道他的人，都叫他“大师

”姚铿de摄影
上海润形广告有限公司 首席摄影艺术总监
http://blog.sina.com.cn/yaw32s
' \/ Q% D/ Z6 Y) Y* o2 I! b9 h1 h6 v: P
2 R: Z1 }6 C; s* v  K9 x姚铿展“家门口的风景”
4 _! h9 }! I/ O" Y2013-11-25 06:53:19　来源: 新闻晨报(上海)　有0人参与分享到 网易微博 0 易信 新浪微博 腾讯空间 人人网 有道云笔记 　　晨报记者顾炜报道 日前，知名摄影家姚铿《家门口的风景》展在莫干山路50号8号楼204室举办，展览将展至明年1月23日。

4 L. ~. g4 b8 S4 d  ^! P8 S

姚铿语录
9 }3 P, V. @/ U4 T! |; c
( u5 {9 I( h1 y3 Q4 M. I( T4 |' a% ]5 ~ “我认为艺术可以寻求，但不能追求。作为艺术家，首先要有一个方向，寻着这个方向走，那是对的；但不一定非要达到它，你可能一直在执着地追赶，这个梦却永远在前面。”（——姚铿）

姚铿：镜内-镜外
( l$ i( n! ]% g$ W发布时间：2012-05-29 来源：心理咨询中文网 作者：CHINA.PSY 周涵 责任编辑：闵成贝

姚铿，八十年代的国内摄影先锋。中国最早的自由摄影师之一。2008年成功举办摄影展《坐标》。现为中国美院等高校的客座教授，专授摄影。曾为美国《国际野生动物》杂志中国大陆地区首位特聘摄影师、香港港龙航空公司出版的《丝路》杂志特聘摄影师、香港《中国旅游》杂志1982年-1989年特聘摄影师。曾为多家国际广告公司如麦肯光明、奥美以及奢侈品牌爱马仕、万宝龙、乔治阿玛尼等拍摄过大量商业摄影照片。

6 n, B$ s1 C# b* }) B$ I0 s知道他的人，都叫他“大师”。他只笑着，不否认，亦不应承。在这个圈子里，淡定，是他独有的标识。读图时代，摄影师们都找到了自己的天地，每个人都争相发出声音，显然，这个小世界已经有些过于嘈杂了。而他，只是间或发出一两张片子，不着痕迹地露出他的功底。

如果不说，鲜有人知道，他是中国摄影界的开拓者之一。作为美国《国家地理杂志》、《国际野生动物杂志》的首位特约中国区记者，他的名字，曾经大放光芒。 不过，声名，对于他来说，不过天边的一片云影。他从来不曾想过抱在怀里。陪着就陪着，飘过，就飘过。


, Y2 g- m# h6 C
: k# E- z  Z* u$ k! S$ C/ @2 _淡定与执着在他身上得到统一（照片）
* y9 ^# x& l9 a4 s/ r: W/ t8 Z4 J
: e$ A6 Y- D% Q9 b/ F: U0 ^时代赋予的爱与痛
; V8 m: f' e" h' Z9 ^( ~+ h# u
他经历过时代的创伤。

生长在高知家庭，在讲究成分的年代，他知道什么叫“夹缝”，虽然那时尚处年幼。“那时去买酸奶。小瓶口覆着一层塑料纸。一毛钱递过去，小吸管都给你插在瓶口上，眼看就要递到你手上了，突然冒出一句‘什么成分？’”于是，酸奶就没了。
4 o1 P0 a9 q5 R- p
+ j6 `4 x# s4 S3 X( m8 W  T! p这种受挫经历随时可见，似乎并不太影响孩童时的心情，然而，他关注起有着灰暗调子的作品。其时，他已经跟随着舅舅，进入了摄影天地。 舅舅留德归来，在圈内很有影响。他才9岁，就能独自进暗房冲洗。看着自己的片子，在“魔术水”的作用下，一点点成影成形，孩子的心，无疑是兴奋的。从此，这个爱好，跟随了他一辈子。

如果没有摄影，要如何度过那个荒谬的年代？他不知道。
8 n0 q4 W, N6 {: G1 Z
" z+ M& U- X" M* y他们玩起“猫捉老鼠”的游戏，躲过重重监视，收藏、抄录那些罕见的国外摄影作品。私底下传递对各种现代流派的认识。艺术的激情，在禁锢中沉淀，直待黑暗过去，黎明来临，那时，他们的作品，将会是彩霞满天。

终于，这一天来临。1978年的春天，他和几个艺术爱好者一起，组织了国内首场摄影展览。“现在想想，其实作品还是有点幼稚，但对于那个时代来说，作品很清新、唯美，完全是个人的情感体验，是纯粹的艺术探讨，不带任何政治意识”。谈起那场轰动一时的摄影展，他用相当保留的语气说。

; F; J9 ?* N7 ^5 A- ]也正是这场展览，使摄影界记住了他的名字。并且也记住了他年轻英俊，如希腊雕像般的面容，以及那谦逊随和的笑容。很快，当《国家地理杂志》开始注意到东方这个神秘国度时，他们搜索到这个名字。很快和他建立了联系。

( W% U* Y4 a9 Y0 a“要知道，要‘达标’可真不容易，层层关卡。送出很多作品审批，先助理过目，再编辑，再主编。”虽然不易，他还是敲开了那扇门。
8 ?" l- G" m  j& v( l5 y
$ B; v( s5 ?8 [3 E" ^从此，他的游历开始。他离开了上海，离开这个狭小的天地。

他的人生，也展开了。

天地间的渺小
  e) E% ~+ {  O; D: B4 g
“年少轻狂”，自从游历开始，这个词语就不再属于他。

+ n. O3 n" J4 ]/ ]! ~“因为那时还有点资历，在上海过的都是好日子，物质不愁，生活很奢侈。但后来到处走走，很多地方都荒无人烟，钱和物根本派不上用场，你要靠的，只能是意志和勇气。当你走到贫瘠的村庄时，你曾经和人打交道的方式也不管用了，你要靠的，只能是宽容和理解。因为，你是个‘入侵者’，你必须按照他们的方式，而不是自己的。”八十年代初，他已经走遍大江南北，经历过很多人迹罕至的地方。在村庄里，“一家人共穿一条裤子”这种现状非常普遍。
6 B0 z0 P6 S" f  D
' a1 W! F: T8 }“走到西北地方时，到处黄沙滚滚，你只能看到一米之外的地方，你刚走过，来时的路就模糊了。这样的时候，人其实有恐慌的，你会意识到人非常脆弱，一瞬间就会被大自然吞没。而且你对人最本质的需求——生存，就有特别的认识。你会意识到，在城市里所追求的很多东西，都是附属物。如果你为其所累，那就太不值得了。”

和他同行的，不会超过两个人，到后来一个人背包行走。在茫茫人海。“我们第一次进西藏的时候，为了我们拍照，当地活佛特地为我们安排法事。喇嘛们都毕恭毕敬，充满好奇。等到10年后我们再去同一所寺庙，喇嘛们说我的相机还不如他们的先进。面对这种变化，我们不知道如何是好。”
7 p4 `7 O! [2 @
行走途中，脚步变得矫健，心上也变得柔软与灵活。以前对个人的关注，都化做对周围世界的热情和理解。他的作品，加入更多的客观和从容。回到城市，他依然从事着摄影，而且大多是商业的，但其中，却透露出更多超然的气度。
; S; J3 X$ l5 O$ ~  Y" P' m


  r5 O8 f) H4 i, X: v$ V5 T+ @9 S姚铿口述：
4 u  Y* v; Q2 e
每个人在十几岁的时候都有梦想。现在我50岁了，从影30年，有阅历，有经验，每每想到心中的这个梦,它仍依旧在眼前晃动.感觉在我这几十年商业摄影的生涯中，支离破碎,没有了自己的情感，许多作品都不是自己能决定的。
1 V: {5 H5 Q* m4 B+ o9 y9 L
这19幅作品是我要找回自己的实践，这些4×5英寸，8×10英寸的作品不是速写，它可以说是慢画。摄影是刹那间的艺术，但我的想法是：我现在的作品,不在意拍的多快多多，而是寻找我的梦想，这需要时间，合适的时机，我可以慢慢地拍。

2 ?( C' @$ {3 `6 b9 A. P“少摄多影”这个展览的标题，从技术是讲，拍得少而影调多；因为在拍的过程中，毛玻璃上的影像是许多思考的显现。这些思考与“摄”，“影”无关，而是自己和自己的对话。
/ G" Q) U+ D3 D; E- K7 X5 v
这次展示不是我的摄影作品的回顾展，我认为是我的一个启动展，我想重寻自己梦的开始，也是我给自己的压力——自己超越自己。。

  A- x+ M1 S. U* F) `0 a) |拍摄不是摄影的目的。相机在摄影者手中，作为一个媒介，是沟通生命迷语的一种方式。现在我用相机这个媒介，表达的是我自己的想法，而不是客户的想法。“找到自我”是一生的过程，这些画面还不是我最终的梦。
6 c  d$ c% a; b$ b( G4 \' k
我认为艺术可以寻求，但不能追求。作为艺术家，首先要有一个方向，寻着这个方向走，那是对的；但不一定非要达到它，你可能一直在执着地追赶，这个梦却永远在前面。

我在寻找专业技巧和经验之外的内容。

我发现，它就在眼前。

Everyone had a dream at his tender age. I’m at my fifties and have been photographing for 30 years, with sophistication and experiences attached under my belt. The dream, whenever I think of it, still hovers in front of me, battered by decades of commercial photography and devoid of my own feelings. Much of the work that I’ve ever done is out of my hand.

4 j. ?0 T5 k6 G) K, t. dI hereby hand out 19 frames of my work of self-realization. These 4 by 5’s and 8 by 10’s are not snap-shots but slow-mo’s. Photography is an art of the instant, I, notwithstanding, am willing to take time, for it takes time to pursue a dream. With the right timing, I prefer to take it slow.
! @( H8 K2 q( A0 x
“Take it slow, let it grow,” by which I meant to describe the gentle process of working with ground glass. Those images show an exchange of thought and an internal dialogue and have nothing to do with “picture” or “picture-taking.”
4 [" u0 ?/ e1 B5 y: r; s' k
- I6 I2 U9 U. ]3 f7 @5 e6 mThis exhibition is not a retrospective. It’s my prospective, an initiation on the road to pursue my dream and a benchmark that I set for myself to launch over and beyond.
' [9 f, ?- ~3 n1 C. G! [
, E6 V" B2 h/ }Picture taking is not the end to photography. Camera as a medium is one of the ways the photographer employs to express himself and to negotiate on the riddle of life. Now I employ this camera to express myself and no others. “Pursue for one’s self” is a lifelong endeavor and these images are not yet the ultimate dream of mine.
( [, U2 u5 g- t2 `: _9 j; u
3 m! z! p# D8 M/ M8 {8 `* HI consider art a proper subject to be pursued yet not to be found. As artist, there is the way ahead. Where’s the end? That’s beside the point.

I’m pursuing something beyond professionalism and experience.

Now that it’s right in front of me.

: Z4 A8 x: u. a2 R" X) i5 H* O; k

3 b7 N( e) y7 m% ^! n

& d. n/ t" [' _0 B. j8 h
. S/ a7 G' C* C6 v& L* l# e% a知道他的人，都叫他“大师
( G# ~+ a$ B  B0 z- |4 Q! Y( }

0 S3 l) a1 }* t' N; {”姚铿de摄影
& ~! t" g/ z. o1 l上海润形广告有限公司 首席摄影艺术总监
http://blog.sina.com.cn/yaw32s

5 S" l# _8 e2 g/ B# Y姚铿展“家门口的风景”
2013-11-25 06:53:19　来源: 新闻晨报(上海)　有0人参与分享到 网易微博 0 易信 新浪微博 腾讯空间 人人网 有道云笔记 　　晨报记者顾炜报道 日前，知名摄影家姚铿《家门口的风景》展在莫干山路50号8号楼204室举办，展览将展至明年1月23日。

1 {$ f: q; a% c6 T8 j9 A
    据姚铿介绍，此次展览作品均拍摄于今年初春，地点基本在他住家附近，也有涉及外滩及M50工作室附近，所以说这个家有点大，“上海是一个非常特殊的城市，我认为世界上找不到一个地方能与她的特殊相比较，我非常喜欢这个城市，近十年来更迷恋她了，想着为她做点什么，因为职业的关系，我想把这座繁华与喧嚣的城市残留的那一份难得的安静呈现出来，把心中沉淀的‘家’呈现给大家。”因此，姚铿在这次展出的作品里抽掉了人们习以为常的文字叙述，留下的只是视觉的发现。
7 ~& @, \  r  q# x      摄影师姚铿：用“写实”镜头拍“写意”上海2013-11-26 14:28:23来源：天天新报 评论: 0
打印 转发字号: T|T 　　上海著名摄影师姚铿“家门口的风景”摄影展日前在莫干山路50号M50八号楼204室开幕。展览中，姚铿用47幅摄影作品展现出上海的“房前屋后”。在游遍千山万水后，将视线转回身边的姚铿坦言，自己这47张照片每一张都花了很多想法，每天来回好几次观察合适的光影效果，从而用摄影营造出中国画的写意效果。
9 k, i9 A6 U  |1 z3 ]5 M

　　据悉，姚铿这次的47幅摄影作品的题材全部是上海街边的房子，所谓“房前屋后”，展期一个月。在很多人看来，这些朴实的照片没有对景色做过多的“修饰”。不少评论家认为，姚铿的这些照片，没有“读到”只有“看见”。他抽掉了人们习以为常的文字性叙述，留下的只是视觉的发现，它们甚至于远离了存在的物理性经验，于是呈现了真实的陌生感。“静静地看完这47幅作品吧，些许的沉静里所蕴含的清澄是对当下的喧嚣和迷蒙着的霾的摆脱。” 对于为何将视线转回身边，姚铿坦言，那是因为游遍千山万水后，发现最有感情和最有特色的是身边这座城市，“我在国内跑遍了几乎所有名山大川，但回到原点后，我发现最有意思的，还是我的出生地上海，因为我实在找不到任何一个城市可以和上海比较。”姚铿也坦言，这次影展中的“家”是一个宽泛的概念，“我家原来住的是徐汇，但我的展览里还有一些其他地方的建筑，比如外滩和莫干山路，我拍的‘家’其实就是我经常会去，也熟悉的地方。”

　　很多人看这些照片或许觉得就是摄影家咔嚓一下拍下一栋老房子，但姚铿坦言，这些照片都经过精心的构思和准备，“我这次的很多照片是抓拍，但看上去简单，实际上过程很慢。房前屋后是每个人平时都会走过，但要拍出不同，就要拍出不同的光影的关系。同时这光影的关系又得与房子本身的结构配合得很好，这需要反复观察，找到合适的时间和角度。”为此，姚铿坦言，自己这些照片其实拍得很“刻意”，“这些地方我走了无数次，在恰当的时候和角度拍下来。我遛狗时就会不断地观察。比如这个建筑在在这个时间段的阳光是这样的，那个时间又是那样的，我要反复观察，然后选择我觉得最好的一个时间。”
+ L" g! h" s* F8 A
% F) P4 l+ o2 U　　此外，对于黑白的形式，姚铿也介绍了背后不为人知的技术。他告诉记者，自己这次用的用的是红外线摄影，所以影像比较特殊。而之所以选择这样的技术手段拍摄，姚铿解释道：“我的这些照片大部分都是初春拍的，当时树上的叶子都还没出来，都是枝枝桠桠的树。我是故意选这个时间。因为摄影是舶来品，老外是单点透视，就是他们的风景画你对着看，可以看到原景，但中国画不太讲写实，画家会跑了一大圈，回到家躺下回想感悟后，才开始动笔画，中国画家通常认为，这些景直白地画不下来，写意的比较多一点。”

(中新网江西新闻转载)

展览名称: “少摄多影”姚铿摄影作品展 展览城市: 上海市 策展人: 主办... 简介: 顶层画廊座落在目迷五色的南京东路步行街先施大厦十二楼,它的英文名字叫...
% v1 z4 Y7 {9 ~) @: B; n3 K
' r' Y9 w5 ^5 H展览名称： “少摄多影”姚铿摄影作品展
% R, ]& ^7 S; H- n. X$ M展览城市： 上海市
( r* Y2 k8 g6 w. [, r' v( a策 展 人：  
+ }5 Z3 t* P7 u6 F/ w1 ^5 T# Y2 f2 c. G主办单位： 顶层画廊
展览时间： 2004-09-30 ~~ 2004-10-18
开幕酒会： 暂无
展览地点： 顶层画廊
" l' e2 U: \. Y0 {展览地址： 顶层画廊

: C7 b) ^& B0 Z: i6 c
. c; B9 d* Z5 U8 P1 J+ n- C0 a1 t5 H坐标——姚铿摄影作品展
' q) o% l/ k; l" s8 @
; c$ }6 O1 K' c' j& \1 R从外滩附近的几条马路望出去，都会看到东方明珠——上海的坐标。

% z0 N3 N7 j& F2 X. P& f7 C; g上海著名摄影师姚铿的这批作品，是他“要找回自己的实践，这些4×5英寸，8×10英寸的作品不是速写，它可以说是慢画。摄影是刹那间的艺术，但我的想法是：我现在的作品,不在意拍的多快多多，而是寻找我的梦想，这需要时间，合适的时机，我可以慢慢地拍。”
, p) E5 m- ~6 ~- v
“我认为艺术可以寻求，但不能追求。作为艺术家，首先要有一个方向，寻着这个方向走，那是对的；但不一定非要达到它，你可能一直在执着地追赶，这个梦却永远在前面。”（——姚铿）

7 T4 I# f* J) s1 O# z: {: x. L% t7 e艺术主持：赵丹虹
. v- z  K( s1 R0 L0 }
展览：2008年11月21日-12月5日（15：00-24：00）
" p5 C+ t+ n3 N( @! f5 _; ]3 J
地点：外滩阿塔努信号塔酒吧，中山东二路1号甲

电话：33130871 63507649
姚铿：艺术可以寻求但不可追求
' a8 f5 w" j9 L# m6 y5 |5 P发表时间：2009-09-07  编辑：席晶华  来源：  远播网
# v) x! m* C8 \5 B编者按：六岁就在舅舅的暗房里玩，十岁拥有莱卡的姚老师，一谈起摄影，还是停不下来，对摄影，姚老师总是那样执着，而又充满着快乐，同时在这种快乐中捕捉着生命的痕迹........
/ \: P. t/ u4 j9 W2 E# R　
. t( O' Q# L, j3 u6 a, s) X. Y+ x; S  姚先生将纽社同学当成同道中人，毫不吝啬地分享他许多年积累的经验与知识。纽社的学员总是形容姚老师的作品，唯美的一塌糊涂。从姚老师那乱如杂草的头发、高鼻深目，黝黑皮肤里看出了姚老师在摄影路上的疯狂和忘我，那夹杂银丝的两鬓中，我们感受到了摄影旅途的劳累。一幅幅精美的作品后面，却深藏着姚老师最艰辛的步履。
0 m. F+ D& |1 J3 _( r1 `   姚老师强调摄影要有个人风格，不要片面地师法前人；强调摄影是特立独行的行为，不要一大群人出去搞群拍（我想纽摄以学习为目的的群拍应该不在此列）；强调要出奇制胜，拍体育运动事前就要做构图踩点，设计戏剧性情节（他提议用超长焦甚至600mm抓拍自行车运动员出发的场景，造成人头部相叠的戏剧性效果，大家可以试试)。



* C& l/ M% y7 a  g& ]《桥—苏州河》是一次对上海人的生活状态的揭示。通过对人们生活痕迹的记录,表达这些流失的物象;在物理世界，生命物象经过银盐技术，把现实转变成历史，转变成记忆中永不流失的一部分……

朝阳公

+ g$ [# L4 q6 G0 |8 G4 N
) ~9 B$ m' B- S+ w

! q& N" d" ]+ ~/ E* e5 s+ X
" L( }; d# I% }, z  ?5 R
         

老老头

健康快乐

                卧虎藏龙啊！祝贺姚老师影展圆满成功！